joi, 25 mai 2017

2017 două proiecte de vacanță Brăduleț

desfășoară în vara 2017 două proiecte de vacanță, destinate studenților
interesați de arhitectură, arte, tradiții,  comunicare și nu doar atât.


Tema unei astfel de tabere presupune schiţarea  unor strategii  şi  planuri de acţiune,  precum şi  identificarea  celor  ce le vor putea  pune în  aplicare,  pentru  salvgardarea  atât  a patrimoniului  material (arhitectura  vernaculară  rurală),  cât  şi  a celui  imaterial  (mod de viaţă,  obiceiuri etc)  pentru comuna Braduleţ  (9 sate  şi  cătune  componente),  de către  5 echipe multidisciplinare  de studenţi  (arhitectură,  urbanism, peisagistică,  sociologie,  drept, comunicare,  economie  şi  administraţie),  sub indrumarea  unei echipe interdisciplinare  de cadre didactice  (arhitectură,  urbanism  şi  peisagistică,  economie, sociologie).

Activităţile  solicitate  de o astfel  de intreprindere sunt, pe scurt: elaborarea unor strategii sectoriale (executarea de planuri însoţite de fotografii, interviuri, completare de chestionare), prelucrarea, finisarea şi editarea infomaţiilor culese, care să conducă la elaborarea planurilor de acţiune

Programul Şcolii de vară Arhitext la Brăduleţ va include şi o serie de conferinţe şi discuţii cu invitaţii speciali, seri de film documentar, vizite la monumente arhitecturale şi naturale şi la târguri locale.
Tabăra are 20 de locuri, destinate studenților arhitecți, urbaniști, peisagiști, juristi, economiști, sociologi și de la administrație publică


Invitați speciali:
Vintilă Mihăilescu ˜– antropolog, Sandu Alexandru – urbanist, Liviu Ianăşi – urbanist, Claudia Popescu – geograf, Filofteia Pally – sociolog



Detalii și înscrieri: http://www.arhitext.com/2017/05/09/casa-bunicilor-in-cautarea-bunicilor-si-nepotilor/



vineri, 19 mai 2017

Start Romanian Design Week

Programul Romanian Design Week, iniţiat de The Institute şi organizat în parteneriat cu ING, începe mâine, 20 mai. Acesta este compus din expoziţia centrală găzduită de viitorul Mega Image Concept Store, de pe strada Grigore Cobălescu 45, plus alte 40 de de evenimente satelit organizate de partenerii RDW. Numărul mare de evenimente, conferinţe, workshop-uri şi expoziţii îi dau statutul de a fi cel mai mare eveniment din ţară dedicat designului românesc.
Spaţiul principal al Romanian Design Week 2017 prezintă, în plus, peste 10 expoziţii capsulă, precum şi o serie de conferinţe carevor supune atenţiei publicului cele mai actuale subiecte din universul designului.

Expoziţii capsulă@Cobălcescu 45
Standpoint, organizat de Institutul Cultural Român din Londra, The Instiute & Romanian Design Week, exemplifică, prin creaţii semnate de designerii de fashion Andreea Castrase, Ancuţa Sarca, Emeşe Bako, Sabina Pop şi Smaranda Almăşan, limbajul internaţional al modei. Acesta devine o modalitate de comunicare a experienţei unice a fiecărui designer, influenţată atât de specificul local, cât şi de universul creativ personal, apropiat.
ADNBA prezintă proiectul Hilariopolis (un nume care a fost dat Bucureştiului în secolul al 18-lea), care apare ca un loc de frontieră, undeva la marginea Orientului şi Occidentului, unde un amalgam de clădiri, străzi, curţi şi vieţi şi urme ale unor oameni este redesenat continuu prin relaţii de suprapunere, stratificare, întretăiere sau intersectare.
Shaping Hungary – designul maghiar în secolul XXI, semnat de Institutul Balassi – Institutul Maghiar din Bucureşti, este o expoziţie itinerantă care prezintă creativitatea şi designul maghiar. Expoziţia prezintă, prin creaţii realizate la scară diferită, ideile şi creaţiile tinerilor inventatori, designeri şi ingineri maghiari, punând accent deopotrivă pe aspectele culturale şi economice ale designului, ca o disciplină adânc înrădăcinată în cultura maghiară.
Expoziţia IKEA propune designul scandinav, reprezentat prin produse iconice brandului, alături de toate elementele lui: aspect, funcţionalitate, calitate, sustenabilitate şi preţ accesibil.
Room 40 – Decriptarea designului contemporan de bijuterie, realizată de Assamblage, este o expoziţie dedicată înţelegerii procesului din spatele designului de bijuterie contemporană. Instalaţia reprezintă o provocare de a privi bijuteria ca formă de a transmite înţeles şi reprezintă o metaforă pentru comunicare, simboluri şi limbaj în bijuteria contemporană. În cadrul expoziţiei, 12 branduri şi designeri români vor prezenta peste 40 de obiecte într-un context neconvenţional, care permite bijuteriei să îşi reclame statutul de formă independentă de artă şi design.
Expoziţia „Normalitate, ce cuvânt brutal!”, al cărei concept aparţine lui Cristian Neagoe, propune o explorare artistică a dizabilităţii în care arta vizuală este accesibilă şi celor care nu văd, iar dansul devine posibil şi pentru oamenii cu dizabilităţi motorii.
Proiectul DISLOCATED/FOLDED/DISPLACED – A Visual and Interdisciplinary Dialogue al Ioanei Olăhuţ & Lucian Broscăţean analizează traseul circular al unei foi de hârtie / al unei suprafeţe plane în trei medii de expresie diferite – instalaţie, pictură, design vestimentar – într-un demers care reuneşte preocupările comune ale artiştilor. Dialogul dintre artistul vizual şi designerul vestimentar circumscrie un spaţiu expoziţional atipic, un fel de hartă mentală „tradusă” prin suprafeţe pictate, forme sculpturale şi structuri cu forme incerte.
Viitorul în 3D Printing // 3D Printing the Future de Scientifica Association prezintă o serie importantă de obiecte printate 3D însoţite de imagini şi de text. O parte din exponate vor fi tactile, oferind vizitatorului şansa de a explora şi de a înţelege mai bine modul în care tehnologia 3D este utilizată în industrie, în sectorul medical şi în industriile creative.
Typopassage, realizat de Ovidiu Hrin, este un proiect născut din dorinţa de a aduce în spaţiul public designul grafic şi arta designului de literă pentru a le face mai accesibile publicului larg şi din nevoia de a oferi o posibilitate de informare şi de exprimare, o platformă de dialog celor ce activează în aceste domenii.
Expoziţia Oraşul User Friendly – Revitalizarea spaţiilor abandonate din marile oraşe a celor de la Institutul pentru Politici Publice (IPP) arată modul prin care trei spaţii abandonate (o fosta bază militară din Arad, Palatul principiilor din municipiul Alba Iulia şi Hala Laminorului din sectorul 3 din Bucureşti) vor putea fi revitalizate pe baza unui proces complex de schimb de idei comunitare, demonstrând astfel că deciziile sunt luate în urma nevoilor comunităţii.

Conferinţele Romanian Design Week 2017
Acestea invită vizitatorii şi participanţii să se implice în mod activ în dezbateri ce vizează designul în toate formele lui. Aspecte actuale, cum ar fi valoarea designului pentru rezolvarea provocărilor legate de viaţa urbană, potenţialul oraşelor creative şi importanţa revitalizării patrimoniului imaterial, sunt detaliate în programul de discuţii organizate fie de The Institute, fie de partenerii RDW: ING, Instalart, Ikea, Ambasada Olandei la Bucuresti, Institutul Balassi, Romanian Design Council, Urban INC.

·         Sâmbătă, 20 mai, ora 11:00 – Ce face o casă să fie acasă – IKEA
Acasă este locul în care oamenii fac primii paşi, în care se dezvoltă şi în care se relaxează. Acasă oricine se întoarce cu drag şi se simte bine şi însiguranţă. Dar ce înseamnă “acasă” pentru bucureşteni?
Compania IKEA a dorit să afle răspunsul la această întrebare. De aceea, a chestionat 1001 bucureşteni între 15 şi 19 August 2016, iar studiul “Ce face o casăsă fie acasă” va fi lansat la Romanian Design Week. La conferinţa despre noul studiu IKEA vor fi prezenţi Camilla Hammar, ‎Planning & Research Manager IKEA Group, Vintilă Mihăilescu – Antropolog, profesor la Şcoala Naţională de Ştiinţe Politice şi Administrative, şi Laurenţia Onea – Communication & Interior Design Manager, IKEA România.

·        Duminică, 21 mai, ora 13:00 - Future is a choice - INSTALART/OBIECT/ 005
FUTURE IS A CHOICE este tema conferinţei suţinute de Alexander Manu, profesor la OCAD Toronto.
Alexander Manu, personalitatea în jurul căreia INSTALART şi-a construit tot proiectul, va susţine şi o sesiune de discuţii cu cei 10 invitaţi, designeri şi arhitecţi ai proiectului INSTALART/OBIECT/ 005.

·    Duminică, 21 mai, ora17:00 - Re-designing fashion education – Ambasada Regatului Ţărilor de Jos în România & The Institute
Aducând în faţ apublicului trei alumni care au devenit profesori-icon în şcolile în care s-au pregătit, seminarul vorbeşte despre lucruri esenţiale pe care fiecare tânăr designer la început de drum trebuie să le stăpânească pentru a depăşi baierele dezvoltării unui brand nou.
Participă Sergiu Chihaia, UNArte Bucureşti, Lucian Broscăţean, UAD Cluj, şi Matthijs Boelee, profesor de design vestimentar ArtEZ, unde ocupă şi funcţia de conducere în cadrul departamentului de modă.

·      Marţi, 23 mai, ora 11:00 – Artist talk - Shaping HungaryInstitutul Balassi din Bucureşti & Universitatea MOME
Expoziţia Shaping Hungary – Design in the 21st Century prezintă ideile şi creaţiile tinerilor inventatori, designeri şi ingineri maghiari, aceştia dovedindu-se urmaşi demni ai generaţiei care în secolul XX a pus bazele creativităţii maghiare. Generaţiile de designeri maghiari de după ’89 sunt prezenţe permanente ale pieţei internaţionale datorită pregătiriilor excepţionale, consolidării ecosistemului din industria creativă şi pătrunderii inovaţiei în tot mai multe domenii. Participă: Becze József, designer tirbuşon Piston; Lenkei Balázs, designer şi profesor la Institutul de Design de la Universitatea de Artă Moholy–Nagy (MOME) din Budapesta.
Parteneri: Ministerul Afacerilor Externe şi Comerţului Exterior, Secretariatului de Stat pentru Diplomaţie Culturală şi Ştiinţifică, Departamentul de Diplomaţie Ştiinţifică, Consiliul de Design Maghiar din cadrul Oficiului Naţional al Proprietăţii Intelectuale.

·         Marţi, 23 mai, ora 17:00 – BeDimensional – GrupTransilvae
Evenimentul tratează tema transferului în bidimensional al unor concepte 3D, din viaţa reală, printr-un print impecabil, care, deşi în două dimensiuni, creează spaţiu şi perspectivă.
Un workshop–instalaţie, o experienţă immersive (pentrucă absolut fiecare obiect din expoziţie, inclusiv podeaua, pereţii şi tavanul sunt “scufundate” în print digital) pentru designeri din toate domeniile creative: design interior, design grafic, packaging, arhitectură, design de produs etc.
Evenimentul va fi moderat de trei speakeri, din cele trei laturi ale triunghiului creativ pe care îl implică un proiect complet: producătorul, utilizatorul, beneficiarul.

·         Miercuri, 24 mai, ora18:00 – ReDesign Crafts by ING – ING & Romanian Design Week
Despre importanţa revitalizării patrimoniului imaterial, dar şi despre potenţialul revalorizării tradiţiilor culturale şi meşteşugăreşti prin designul contemporan, alături de iniţiatorii celor şase proiecte din expoziţia ReDesign Crafts, într-o conversaţie moderată şi ghidată de Vintilă Mihăilescu şi de Teodor Frolu.

·     Joi, 25 mai, ora15:30 – Urban Talk Pop-Up: Design thinking pentru rezolvarea problemelor conectate cu utilizarea în comun a oraşului – Urban INC
Urban INC îi invită pe creativii şi strategicii din spatele programelor ce impulsionează revitalizarea comunităţilor şi oraşului la o discuţie despre valoarea gândirii orientate către design pentru rezolvarea problemelor conectate cu utilizarea în comun a oraşului.

·         Vineri, 26 mai, ora13:00 – Care este Valoarea Designului? – Romanian Design Council
Consiliul Român Pentru Design (Romanian Design Council) organizează şi creează 5 workshop-uri în luna mai, în toate marile oraşe din România (Bucureşti, Braşov, Cluj, Iaşi, Timişoara) şi invită participanţii să exploreze şi să aplice principiile, metodologiile Design Thinking în domeniul business, antreprenoriat şi tehnologie. Workshop-urile sunt deschise profesioniştilor în domeniile design, business şi tehnologie care sunt interesaţi să aplice principiile Design Thinking proceselor şi strategiilor organizaţionale din care fac parte.

·         Sâmbătă, 27 mai, ora 11:00 – Cartierul creativ: definiţii posibile – The Institute
Invitaţi străini din 4 ţări povestesc despre diverse tipuri de cartiere creative, alături de Andrei Gavrilă-Borţun, care va detalia iniţiativa “Cartierul Creativ Bucureşti”. Moderator: Dragoş Neamu
Participă: Dafne Berc, arhitect, membră a echipei de bază Design District Zagreb (Croaţia), Dejan Ubović, iniţiator European centre for culture and debate (Kultur Grad), primul hub cultural–creativ din zona Savamala a Belgradului (Serbia), Daniel Tomičić, Partener co-fondator la Scuderia Zagreb (Croaţia) şi Zagreb Design Week, Olympia Datsi, arhitect peisagist şi manager cultural, parte din echipa Creativity Platform, din Salonic, Grecia, Will Sorrell, Event Director al design junction, show care a inaugurat în 2016 King’s Cross Creative Quarter (KXCQ), în parteneriat cu London Design Festival, Knowledge Quarter şi King’s Cross Development.

·         Sâmbătă, 27 mai, ora 15:00 – Workshop Cartierul Creativ Bucureşti – The Institute
Prezentarea iniţiativei Cartier Creativ Bucureşti şi sesiune de lucru cu locuitorii Cartierului.

Programul detaliat poate fi găsit pe institute.ro, precum şi înaplicaţia disponibila pe Android si IOS, Romanian Design Week. Accesul la expoziţie, precum şi la evenimentele RDW, ce au loc pe strada Grigore Cobălcescu 45, se face pe baza înscrierilor pe ove.ro sau direct pe site-ul institute.ro.
Partenerii culturali Romanian Design Week sunt: Primăria Municipiului Bucureşti, Arcub, mind, Bucharest Airports, Institutul pentru Politici Publice Bucureşti, Institutul Cultural Român şi Administraţia Fondului Cultural Naţional.
Proiectele The Institute se bucură de sprijinul Absolut, glo iFuse, Tastemakers şi Ciuc.
_________________________________________________________________________________
Un proiect al TheInstitute, Romanian Design Week este evenimentul anual care promovează designul românesc contemporan drept instrument ce poate contribui la progresul social, economic şi cultural. Primul proiect dedicat în întregime designului, care se adresează atât publicului, cât şi profesioniştilor, în fiecarean, Romanian Design Week trasează o hartă a evenimentelor şi spaţiilor ce promovează designul. În 2017, RDW are loc între20 şi 28 mai. Pentru mai multe informaţii, vă rugăm vizitati institute.ro/romanian-design-week, facebook.com/romaniandesignweek

Proiect cultural co-finanţat de Administraţia Fondului Cultural Naţional.
Proiectul nu reprezintă în mod necesar poziţia Administraţiei Fondului Cultural Naţional. AFCN nu este responsabilă de conţinutul proiectului sau de modul în care rezultatele proiectului pot fi folosite. Acestea sunt în întregime responsabilitatea beneficiarului finanţării.


The Institute promovează industriile creative din România, urmărind să contribuie la modernizarea României. The Institute iniţiază şi organizează evenimente de 18 ani şi a construit o comunitate ce reuneşte antreprenori, profesionişti şi publicul industriilor creative din România. Prin tot ceea ce face, contribuie la construirea unei infrastructuri puternice pentru dezvoltarea antreprenoriatului creativ în ţară, creşte şi diversifică audienţa atelierelor, designerilor, micilor afaceri, agenţiilor şi manufacturilor, promovează antreprenorii şi profesioniştii creativi pe plan naţional şi internaţional. Pentru mai multe informaţii, vă rugăm accesaţi institute.ro, facebook.com/Institute.ro

joi, 18 mai 2017

Conferinţele Romanian Design Week 2017 @ RDW Main Venue, Cobălcescu 45

Cea de-a V-a ediţie a Romanian Design Week îşi deschide porţile sâmbătă, 20 mai, cu expoziţia centrală - care cuprinde peste 200 de proiecte de design şi peste 150 de designeri şi studiouri - şi alte 10 expoziţii-capsulă create de partenerii RDW2017. Expoziţiile sunt deschide în perioada 20 - 28 mai. 
Mai jos aveti programul conferinţelor RDW 2017.

Sâmbătă, 20 mai
11:00 IKEA prezintă: Ce face o casă să fie acasă
Acasă este locul în care oamenii fac primii paşi, în care se dezvoltă şi în care se relaxează. Acasă oricine se întoarce cu drag şi se simte bine şi în siguranţă. Dar ce înseamnă «acasă» pentru bucureşteni?
Compania IKEA a dorit să afle răspunsul la această întrebare. De aceea, a chestionat 1001 bucureşteni între 15 şi 19 August 2016, iar studiul «Ce face o casă să fie acasă» va fi lansat la Romanian Design Week.

Duminică, 21 mai
14:00 INSTALART/OBIECT/ 005
FUTURE IS A CHOICE este tema conferinţei susţinute de Alexander Manu, profesor la OCAD Toronto.
Alexander Manu, personalitatea în jurul căreia INSTALART şi-a construit tot proiectul, va susţine şi o sesiune de discuţii cu cei 10 invitaţi, designeri şi arhitecţi ai proiectului INSTALART/OBIECT/005.

17:00 Re-designing fashion education
Aducând în faţa publicului trei alumni care au devenit profesori-icon în şcolile în care s-au pregătit, seminarul vorbeşte despre lucruri esenţiale pe care fiecare tânăr designer la început de drum trebuie să le stăpânească pentru a depaşi baierele dezvoltării unui brand nou.
Participă Sergiu Chihaia, UNArte Bucureşti, Lucian Broscăţean, UAD Cluj, şi Matthijs Boelee, profesor de design vestimentar ArtEZ, unde ocupă şi funcţia de conducere în cadrul departamentului de modă.

Marţi, 23 mai
11:00 Shaping Hungary – Artist talk
Expoziţia Shaping Hungary – Design in the 21st Century prezintă ideile şi creaţiile tinerilor inventatori, designeri şi ingineri maghiari, aceştia dovedindu-se urmaşi demni ai generaţiei care în secolul XX a pus bazele creativităţii maghiare. Generaţiile de designeri maghiari de după ’89 sunt prezenţe permanente ale pieţei internaţionale datorită pregătirii lor excepţionale, consolidării ecosistemului din industria creativă şi pătrunderii inovaţiei în tot mai multe domenii.Participă: Becze József, designer tirbuşon Piston; Lenkei Balázs, designer şi profesor la Institutul de Design de la Universitatea de Artă Moholy-Nagy (MOME) din Budapesta.
Organizator:Institutul Balassi – Institutul Maghiar din Bucureşti, Universitea de Arte Moholy-Nagy din Budapesta; Parteneri: Ministerul Afacerilor Externe şi Comerţului Exterior, Secretariatului de Stat pentru Diplomaţie Culturală şi Ştiinţifică, Departamentul de Diplomaţie Ştiinţifică, Consiliul de Design Maghiar din cadrul Oficiul Naţional al Proprietăţii Intelectuale.

17:00 Bidimensional – Conferinţa Grup Transilvae
Evenimentul tratează tema transferului în bidimensional al unor concepte 3D, din viaţa reală, printr-un print impecabil, care, deşi în două dimensiuni, creează spaţiu şi perspectivă.
Un workshop - instalaţie, o experienţă immersive (pentru că absolut fiecare obiect din expoziţie, inclusiv podeaua, pereţii şi tavanul sunt «scufundate» în print digital) pentru designeri din toate domeniile creative: design interior, design grafic, packaging, arhitectură, design de produs etc.
Evenimentul va fi moderat de trei speakeri, din cele trei laturi ale triunghiului creativ pe care îl implică un proiect complet: producătorul, utilizatorul, beneficiarul.

Miercuri, 24 mai
18:00 Empowering Crafts by ING – Artist talk
Despre importanţa revitalizării patrimoniului imaterial, dar şi despre potenţialul revalorizării tradiţiilor culturale şi meşteşugăreşti prin designul contemporan, altături de iniţiatorii celor şase proiecte, într-o conversaţie moderată şi ghidată de Vintilă Mihăilescu şi de Teodor Frolu.

Joi, 25 mai
11:00 Urban Talk Pop-Up: Design thinking pentru rezolvarea problemelor conectate cu utilizarea în comun a oraşului
Urban INC îi invită pe creativii şi strategicii din spatele programelor ce impulsionează revitalizarea comunităţilor şi oraşului la o discuţie despre valoarea gândirii orientate către design pentru rezolvarea problemelor conectate cu utilizarea în comun a oraşului.

Vineri, 26 mai
13:00 Romanian Design Council – „Care este Valoarea Designului?”
Consiliul Român Pentru Design (Romanian Design Council) organizează şi creează 5 workshop-uri în luna mai, în toate marile oraşe din România (Bucureşti, Braşov, Cluj, Iaşi, Timişoara) şi invită participanţii să exploreze şi să aplice principiile, metodologiile Design Thinking în domeniul business, antreprenoriat şi tehnologie. Workshop-urile sunt deschise profesioniştilor în domeniile design, business şi tehnologie care sunt interesaţi să aplice principiile Design Thinking proceselor şi strategiilor organizaţionale din care fac parte.

Sâmbătă, 27 mai
11:00 Cartierul creativ: definiţii posibile
Invitaţi străini din 5ţări povestesc despre şi prezintă diverse tipuri de cartiere creative, alături de Andrei Gavrilă-Borţun, care va detalia iniţiativa «Cartierul Creativ Bucureşti». Moderator: Dragoş Neamu
Participă:Aleksandar Velinovski, fondator şi managing director al Design Centre Public Room din Skopje, Macedonia, co-fondator al platformei internaţionale de design Balkan Design Network şi fondator al Skopje Design Week, Dafne Berc, arhitect, membră a echipei de bază Design District Zagreb (Croaţia), Dejan Ubović, iniţiatorEuropean centre for culture and debate (Kultur Grad), primul hub cultural-creativ din zona Savamala a Belgradului (Serbia), Daniel Tomičić, Partener co-fondator la Scuderia Zagreb (Croaţia) şi Zagreb Design Week, Olympia Datsi, arhitect peisagist şi manager cultural, parte din echipa Creativity Platform, din Salonic, Grecia, Will Sorrell,Event Director al designjunction, show care a inaugurat în 2016 King’s Cross Creative Quarter (KXCQ), în parteneriat cu  London Design Festival, Knowledge Quarter şi King’s Cross Development.

15:00 Workshop Cartierul Creativ Bucureşti
Prezentarea iniţiativei Cartier Creativ Bucureşti şi sesiune de lucru cu locuitorii Cartierului.
*Acces pe bază de invitaţie.

miercuri, 17 mai 2017

Conferință Anne Lacaton @TNB




Anne Lacaton alcătuiește împreună cu Jean-Phillipe Vassal perechea din spatele biroului francez de arhitectură Lacaton & Vassal Architectes. 

Luni 29.05.2017, la Teatrul National București, Anne Lacaton va susține o conferință ce se va axa pe teme recurente, definitorii pentru producția agenției. 

Proiectele prezentate vor revela interesul purtat pentru o arhitectură cu multiple vieți ce lasă loc unei totale libertăți de utilizare, dar și despre atenția acordată ideii de confort, în armonie atât cu clima și mediul înconjurător, propriu fiecărui proiect, dar și cu contextul social. 

Această inedită întâlnire este organizată de Barrier și este deschisă publicului. 

Intrarea este liberă și necesită înscrierea pe site-ulwww.conferinta.barrier.ro.

Arhitecţii Răzvan Gorcea şi Michel Rémon vor prezenta la Building Health Bucharest 2017 noul spital ÉDOUARD HERRIOT din Lyon

Arhitecţii Răzvan Gorcea şi Michel Rémon vor prezenta la Building Health Bucharest 2017 Spitalul ÉDOUARD HERRIOT din Lyon (construcţia va fi finalizată în acest an), realizare excepţională prin inserţia în sit clasat monument istoric, prin tehnicitate şi prin procesul de BIM Management (Building Information Modeling).


Michel Rémon este membru titlular al Academiei Franceze de Arhitectură, din partea căreia a primit Medalia de Onoare. Conduce o echipă de 35 de arhitecţi, implicată atât în proiecte publice, cât şi în proiecte în parteneriat public-privat.






Răzvan Gorcea este responsabil BIM Management în cadrul Michel Rémon & Associés şi a coordonat procesele BIM pentru proiecte complexe, printre care şi spitalul ÉDOUARD HERRIOT din Lyon. În 2016 a fost distins cu Silver BIM AWARD.






Biroul de arhitectură Michel Rémon & Associés are un portofoliu impresionant de proiecte cu destinaţie medicală, dintre care amintim: Villeneuve Saint-Georges Hospital Center / Romans-Sur-Isère Women-Children Unit Building / Le Mans Hospital Center / Montpellier Regional Hospital Center Biology Laboratories / Saint-Cloud Intercommunal Hospital Center / Pitié-Salpêtrière University Hospitals Endocrinology and Nutrition Center / University Hospitals of Strasbourg Microbiology Technical Facilities Building / University Hospital Center of Grenoble Biology Institute / Saint-Antoine Hospital Emergency Entrance, Outpatient Clinic and Resuscitation.

Building Health Bucharest International Forum (www.building-health.ro), aflat la a treia ediţie, este în acest an parte a seriei de evenimente SCHOOL + HOSPITAL 2017, alături de Building Education Bucharest International Forum (www.building-education.ro)
SCHOOL + HOSPITAL este un concept creat de BORO PR & COMMUNICATION şi realizat în parteneriat cu ORDINUL ARHITECȚILOR DIN ROMÂNIA.

Înscrieri arhitecţi şi companii: health@borocommunication.ro

Professional Partners: ASSA ABLOY, SAINT-GOBAIN RIGIPS, SAMSUNG
Parteneri: SCHNEIDER ELECTRIC
Susţinători şi Expozanţi: LINDAB, KUMA, SIATEC, FESTO, GETZNER





















marți, 16 mai 2017

Ambasada Olandei susţine tinerii artişti de la Romanian Design Week 2017


Cei mai talentaţi absolvenţi 2016 de la departamentul de Fashion Design al Universităţii de Arte din Arnhem, ArtEZ şi de la Departamentul de modă al Universităţii Naţionale de Arte din Bucureşti îşi vor prezenta creaţiile în cadrul  Romanian Design Week 2017.  Proiectul TRANSFORMERS  poate fi vizitat la etajul al doilea al spaţiului central din strada George Cobălcescu nr 45. Din 2015, Romanian Design Week este susţinut de Ambasada Olandei.

Expoziţia aduce în atenţie zece tineri designeri de modă care au fost aleşi să îşi prezinte colecţiile de diplomă într-o amenajare ce se concentrează pe viziunea lor personală, pe pasiunea şi pe entuziasmul lor privind viitorul fascinant al modei: Johanna Bas Backer, Jorieke Tenbergen, Rosanne van Wijk, Christina Albrecht, Peer Cox, Alina Iuliana Rădulescu, Diana Petroi, Silvia Pavăl, Cristina Gheorghe, Alexandru Simedru. 


Expoziţia este rezultatul unei colaborări de succes dintre profesionişti olandezi şi români din domeniul designului vestimentar. Transformers prezintă tinere talente din ambele ţări, fiind o reflectare a creativităţii generaţiei următoare. Conferinţa „Re-designing fashion education” cu Matthijs Boellee (profesorul-invitat de la ARTez – n.red.) oferă o platformă excelentă pentru schimbul de idei educaţionale şi creative", declară Stella Ronner-Grubačić, ambasadorul Olandei în România.

Curatorii acestei expoziţii sunt Lenn Cox din Olanda, o curatoare preocupată de idealuri şi de idei avangardiste şi Sergiu Chihaia, un artist vizual complex ce este preocupat de cercetări în domeniul textilelor, volumetriei şi manufacturii.
„Singura certitudine pe care o avem astăzi este că ne aflăm în continuă mişcare şi schimbare. Și că putem influenţa viitorul! Moda este locul în care cultura se arată pe sine drept cea mai dinamică şi se află mereu în tranziţie. Aceşti absolvenţi şi-au descoperit propria cale şi şi-au creat propria semnătură artistică în cei patru ani de studiu, transformând idealuri şi idei în forme, materiale şi meşteşuguri”, declară Lenn Cox.
De asemenea, o abordare creativă a prezentării au avut-o arhitecţii de la studioul BAZA, care au realizat designul şi arhitectura expoziţiei, şi Denis Simion, o tânără artistă care studiază sculptura la Universitatea de Arte Plastice din Bucureşti şi care a realizat manual toate manechinele din expoziţie.
“30 de ţinute. 10 creatori. 2 ţări. UNArte şi artEZ. Am transformat acest face off al ţinutelor de la două şcoli de modă într-un experiment inversat. Vizitatorii urcă pe podium, defilând sub neoanele calde şi privirile egale ale manechinelor de hârtie, ce flanchează lungul traseului ca într-un joc de „ţară ţară vrem ostaşi”. Fiecare ţinută are manechinul personalizat, cu membrele si chipul atent modelate şi decupate de Denis Simion, din hârtie, aracet şi sârmă. Asamblări şi recuperări, o armată de papier mache suspendată la nivelul privirii celor care îi traversează linia frontului.”, declară Maria Duda, arhitect BAZA.
În plus, duminică, 21 mai (ora 17) va avea loc şi conferinţa "Re-designing fashion education", care va aduce în faţa publicului trei alumni deveniţi profesori-icon în şcolile în care s-au pregătit. Seminarul va fi despre lucruri esenţiale pe care fiecare tânăr designer la început de drum trebuie să le stăpânească pentru a depaşi baierele dezvoltării unui brand nou.
Vorbitorii vor fi Sergiu Chihaia, UNArte Bucureşti, Lucian Broscăţean, UAD Cluj, şi Matthijs Boelee, profesor de design vestimentar ArtEZ, unde ocupă şi funcţia de conducere în cadrul departamentului de modă.
Conferinţa "Re-designing fashion education" şi expoziţia Transformers sunt prezentate de Romanian Design Week în parteneriat cu Ambasada Olandei la Bucureşti, departamentul de Fashion Design ArtEZ de la Universitatea de Arte (Arnhem) şi Departamentul de modă al Universităţii Naţionale de Arte din Bucureşti.

Expoziţia centrală reuneşte anul acesta 200 din cele mai bune proiecte realizate în ultimul an de 150 de designeri, graficieni şi arhitecţi români şi va putea fi vizitată între 20 şi 28 mai. Întins pe o suprafaţă de 4000 de mp, spaţiul principal al expozitiei, aflat în perimetrul Cartierului Creativ, se află la nr. 45 pe strada Grigore Cobălcescu. Designul spaţiului central RDW 2017 e semnat, în continuare, de arhitectul Attila Kim, iar clădirea este pusă la dispoziţia RDW de către Mega Image şi va găzdui pe viitor un nou Concept Store.
RDW Main Venue găzduieşte şi anul acesta o serie de prezenţe internaţionale precum şi expoziţii satelit organizate de partenerii Romanian Design Week.
Ca în fiecare an, expoziţia centrală Romanian Design Week aduce în atenţia publicului cele mai bune proiecte de design din ultimul an în domeniile: arhitectură, urbanism, design de obiect, design hibrid.
Proiectele The Institute se bucură de sprijinul Absolut, glo iFuse, Tastemakers şi Ciuc.
_________________________________________________________________________________
Un proiect al The Institute, Romanian Design Week este evenimentul anual care promovează designul românesc contemporan drept instrument ce poate contribui la progresul social, economic şi cultural. Primul proiect dedicat în întregime designului, care se adresează atât publicului, cât şi profesioniştilor, în fiecare an, Romanian Design Week trasează o hartă a evenimentelor şi spaţiilor ce promovează designul. În 2017, RDW are loc între 20 si 28 mai. Pentru mai multe informaţii, vă rugăm vizitaţi institute.ro/romanian-design-week, facebook.com/romaniandesignweek  
The Institute promovează industriile creative din România, urmărind să contribuie la modernizarea României. The Institute iniţiază şi organizează evenimente de 18 ani şi a construit o comunitate ce reuneşte antreprenori, profesionişti şi publicul industrilor creative din România. Prin tot ceea ce face,  contribuie la construirea unei infrastructuri puternice pentru dezvoltarea antreprenoriatului creativ în ţară, creşte şi diversifică audienţa atelierelor, designerilor, micilor afaceri, agenţiilor şi manufacturilor, promovează antreprenorii şi profesioniştii creativi pe plan naţional şi internaţional. Pentru mai multe informaţii, vă rugăm accesaţi institute.ro, facebook.com/Institute.ro